EL PRERRENACIMIENTO
Esquema introductorio:
1. El contexto histórico (leer con atención).
2. La poesía narrativa popular-tradicional: el romancero viejo.
3. La lírica culta: los cancioneros.
4. El teatro: La Celestina.
5. La prosa: novela histórica, didáctica, de caballerías y sentimental.
1. El contexto histórico (leer con atención).
El siglo XV es un siglo de transición entre la Edad Media y el Renacimiento. Conviven rasgos medievales (teocentrismo) con
otros que anuncian una nueva etapa (antropocentrismo, materialismo, hedonismo).
Los reinados de Enrique IV y Juan II se caracterizan por los válidos, el caos y la corrupción. Son los Reyes Católicos los que
acaban con esta situación e imponen una monarquía autoritaria. Bajo su reinado se culmina la Reconquista y se produce el
descubrimiento de América (1492).
La sociedad del siglo XV es conflictiva. Hasta este siglo, cristianos, judíos y musulmanes habían convivido en un clima de
tolerancia, en este siglo se rompe la armonía. Se crea el tribunal de la Inquisición. Los judíos y los moriscos serán obligados a
convertirse; aun así los conversos o cristianos nuevos serán vistos con suspicacia y crecerá el antisemitismo contra los que no se
consideraban limpios de sangre. En 1492 se expulsa a los judíos no convertidos.
Dos grandes inventos ayudan a que la lectura se convierta en una actividad individual: la imprenta y las lentes. Se publica la
primera Gramática de la lengua castellana de Elio Antonio de Nebrija. Pervive la literatura popular (desaparecen los cantares de
gesta y los poemas del mester de clerecía, en su lugar surge el romancero viejo) y surge una literatura cortesana, noble y
refinada (los cancioneros), y asoma la voz de la burguesía de la pluma del converso Fernando de Rojas, que hace un retrato feroz
de la sociedad del siglo XV en La Celestina.
2. La poesía narrativa popular-tradicional: el romancero viejo.
El romancero viejo lo forman aquellos romances anónimos que se registran desde mediados o finales del siglo
XIV, pero sobre todo durante el siglo XV. En el siglo XVI se ponen por escrito. El romance es un poema formado por
una serie indefinida de verso octosílabos que riman en asonante los verso pares y los impares quedan sueltos. Sobre
el origen de la métrica del romance se ha apuntado la posibilidad de que sean el resultado de la división de los
versos de los cantares de gesta (tesis tradicionalista); otros apuntan a un creador individual (tesis individualista). En
cuanto a los temas, se clasifican en romances históricos (recrean sucesos históricos o asuntos de antiguos cantares
de gesta), novelescos y líricos (romances protagonizados por personajes inventados) y fronterizos (relatan sucesos
acaecidos durante la Reconquista). Respecto al estilo, los rasgos más relevantes son: fragmentarismo (el romance
cuenta una historia; hay veces que falta el principio o el final de la historia), mezcla de narración y diálogo,
predominio de las figuras literarias de repetición (anáfora, paralelismo) y libertad en el uso de los tiempos verbales.
3. La lírica culta: los cancioneros.
La poesía de cancionero está formada por todas aquellas composiciones que realizan poetas vinculados a la
corte y que se recogen en antologías llamadas “cancioneros” (“Cancionero de Baena”, “Cancionero de Palacio”).
Recibe la influencia de la poesía trovadoresca provenzal, de ahí que el tema más relevante sea el amor cortés. En el
siglo XII surge en Provenza un tipo de poesía que ejerce su influencia en toda Europa. Sus creadores son los
trovadores y su tema es el amor cortés. El amor cortés consiste en considerar a la mujer como un ser superior al que
el poeta rinde culto y vasallaje, como si de un señor feudal se tratara. Otros temas son filosóficos o morales y
satíricos. En cuanto a la métrica, son frecuentes los versos octosílabos y dodecasílabos y la estrofa más común es la
copla de arte mayor (ABBA ACCA). El estilo es recargado; refleja el ingenio del poeta mediante la el uso de figuras
literarias relacionadas con el significado de las palabras, como la metáfora, la antítesis y la paradoja.
El número de autores que cultivan la poesía de cancionero es ingente; entre ellos debemos destacara tres
autores: el marqués de Santillana, Juan de Mena y Jorge Manrique. El marqués de Santillana recibe en su obra la
influencia provenzal (Canciones y decires) y la influencia italiana (Sonetos fechos al itálico modo). Juan de Mena
escribió el Laberinto de fortuna, pero es Jorge Manrique la personalidad literaria más relevante del siglo XV con
Esquema introductorio:
1. El contexto histórico (leer con atención).
2. La poesía narrativa popular-tradicional: el romancero viejo.
3. La lírica culta: los cancioneros.
4. El teatro: La Celestina.
5. La prosa: novela histórica, didáctica, de caballerías y sentimental.
1. El contexto histórico (leer con atención).
El siglo XV es un siglo de transición entre la Edad Media y el Renacimiento. Conviven rasgos medievales (teocentrismo) con
otros que anuncian una nueva etapa (antropocentrismo, materialismo, hedonismo).
Los reinados de Enrique IV y Juan II se caracterizan por los válidos, el caos y la corrupción. Son los Reyes Católicos los que
acaban con esta situación e imponen una monarquía autoritaria. Bajo su reinado se culmina la Reconquista y se produce el
descubrimiento de América (1492).
La sociedad del siglo XV es conflictiva. Hasta este siglo, cristianos, judíos y musulmanes habían convivido en un clima de
tolerancia, en este siglo se rompe la armonía. Se crea el tribunal de la Inquisición. Los judíos y los moriscos serán obligados a
convertirse; aun así los conversos o cristianos nuevos serán vistos con suspicacia y crecerá el antisemitismo contra los que no se
consideraban limpios de sangre. En 1492 se expulsa a los judíos no convertidos.
Dos grandes inventos ayudan a que la lectura se convierta en una actividad individual: la imprenta y las lentes. Se publica la
primera Gramática de la lengua castellana de Elio Antonio de Nebrija. Pervive la literatura popular (desaparecen los cantares de
gesta y los poemas del mester de clerecía, en su lugar surge el romancero viejo) y surge una literatura cortesana, noble y
refinada (los cancioneros), y asoma la voz de la burguesía de la pluma del converso Fernando de Rojas, que hace un retrato feroz
de la sociedad del siglo XV en La Celestina.
2. La poesía narrativa popular-tradicional: el romancero viejo.
El romancero viejo lo forman aquellos romances anónimos que se registran desde mediados o finales del siglo
XIV, pero sobre todo durante el siglo XV. En el siglo XVI se ponen por escrito. El romance es un poema formado por
una serie indefinida de verso octosílabos que riman en asonante los verso pares y los impares quedan sueltos. Sobre
el origen de la métrica del romance se ha apuntado la posibilidad de que sean el resultado de la división de los
versos de los cantares de gesta (tesis tradicionalista); otros apuntan a un creador individual (tesis individualista). En
cuanto a los temas, se clasifican en romances históricos (recrean sucesos históricos o asuntos de antiguos cantares
de gesta), novelescos y líricos (romances protagonizados por personajes inventados) y fronterizos (relatan sucesos
acaecidos durante la Reconquista). Respecto al estilo, los rasgos más relevantes son: fragmentarismo (el romance
cuenta una historia; hay veces que falta el principio o el final de la historia), mezcla de narración y diálogo,
predominio de las figuras literarias de repetición (anáfora, paralelismo) y libertad en el uso de los tiempos verbales.
3. La lírica culta: los cancioneros.
La poesía de cancionero está formada por todas aquellas composiciones que realizan poetas vinculados a la
corte y que se recogen en antologías llamadas “cancioneros” (“Cancionero de Baena”, “Cancionero de Palacio”).
Recibe la influencia de la poesía trovadoresca provenzal, de ahí que el tema más relevante sea el amor cortés. En el
siglo XII surge en Provenza un tipo de poesía que ejerce su influencia en toda Europa. Sus creadores son los
trovadores y su tema es el amor cortés. El amor cortés consiste en considerar a la mujer como un ser superior al que
el poeta rinde culto y vasallaje, como si de un señor feudal se tratara. Otros temas son filosóficos o morales y
satíricos. En cuanto a la métrica, son frecuentes los versos octosílabos y dodecasílabos y la estrofa más común es la
copla de arte mayor (ABBA ACCA). El estilo es recargado; refleja el ingenio del poeta mediante la el uso de figuras
literarias relacionadas con el significado de las palabras, como la metáfora, la antítesis y la paradoja.
El número de autores que cultivan la poesía de cancionero es ingente; entre ellos debemos destacara tres
autores: el marqués de Santillana, Juan de Mena y Jorge Manrique. El marqués de Santillana recibe en su obra la
influencia provenzal (Canciones y decires) y la influencia italiana (Sonetos fechos al itálico modo). Juan de Mena
escribió el Laberinto de fortuna, pero es Jorge Manrique la personalidad literaria más relevante del siglo XV con
