“Análisis del film” por Jacques Aumont y Michel Marie:
-Lo que se está diciendo acá es que los códigos ameritan un tratamiento aparte del
relato porque si bien relato fílmico hay uno, este puede estar constituido por
diferentes tipos de código. El relato predominante o hegemónico es el narrativo
porque está compuesto de códigos narrativos, pero existen relatos fílmicos que no
están compuestos por esa clase de códigos. Esa es la primera razón-.
-La segunda razón es muy parecida a la primera. Básicamente, los códigos de relato
(o de la narración) fueron estudiados mucho más minuciosamente que otros
códigos, y el análisis filmológico se benefició de eso aplicando las teorías literarias y
opiniones de la crítica del pasado en el análisis fílmico. Es por eso que dice que hay
modelos elaborados a partir de la novela que alcanzan hasta a los films menos
narrativos. El título da a entender que los códigos a tratar van a ser los narrativos-.
-En resúmen, en este párrafo se explica la amplia dominancia del análisis temático
por encima de cualquier otro, gozando de una sólida existencia institucional, o, lo
que es lo mismo, poseyendo una amplia aceptación por parte de organizaciones,
estructuras o sistemas establecidos en la sociedad, específicamente en los ámbitos
educativos, culturales y académicos, como las escuelas, universidades y museos-.
-En resúmen, en esta página se plantea como ni en trabajos formales y
ampliamente reconocidos como el libro acerca de Hiroshima mon amour se suelen
tener en cuenta problemática propiamente del cine, como quizás lo podría ser
asuntos relacionados a los recursos utilizados para tal acontecimiento. Los trabajos
están cerrados en los temas de los filmes. Propone, el texto, la existencia de un
método sociológico-estadístico como una especie de aproximación parecida a la
temática o de temas sólo que más rigurosamente definida. Por último, explica que
hay que definir con cuidado la noción de contenido-.
-Lo que el primer párrafo plantea de la mano de las ideas de Metz es que no es un
verdadero análisis del contenido de un film el que sólo tiene en cuenta sus temas. El
análisis que hace esto sólo está hablando de las problemáticas que constituyeron su
punto de partida. El verdadero análisis del contenido es el que también tiene en
cuenta su forma, la manera en la que es expresado-.
-Lo que entiendo de todo esto es que se propone una nueva manera de distinguir
una obra. Por un lado pensar los temas de los que habla, por otro la fábula que se
cuenta, lo cuál, a mi entender, es la sinopsis, y el discurso o tesis que se dice en
tercer lugar, lo que podrían ser los juicios que la obra hace acerca de lo que se
habla. Lo último que se propone es que se piense al contenido de un filme no como
un resultado inmediato sino como algo que tiene que construirse, probablemente
refiriéndose, como dijo GPT, a que no es la simple suma de lo visual más lo sonoro
lo que permite la comprensión del contenido, sino que también es necesaria la
, activa participación por parte del espectador para procesar e interpretar todo lo que
se dice-.
-En este aparado de la página se explica cómo nunca se pudo trasladar el enfoque
temático de manera ordenada, estructurada y metódica (sistemática) al análisis de
películas, viniendo este método principalmente de la crítica literaria. Se explica, sin
embargo, que sus mayores intentos comenzaron en los años 50 de la mano de la
famosa política de autor. Lo que pasa a hacer el texto es detallar uno de los
mejores, el de Jean Douchet. Esta última persona se basa en maneras de pensar de
los autores Jung y Bachelard para definir a los temas en sí, y determina como
temática central a lo largo de toda la obra de Hitchcock la noción de suspense,
noción leída a la luz de o a partir de la doctrina esotérica, siendo esto un conjunto de
conocimientos, conceptos o ideas que pueden no ser evidentes a simple vista y que
podrían requerir un entendimiento más profundo o simbólico-.
-Bueno, en toda la página anterior los autores se toman el tiempo de detallar un
fragmento del análisis temática que Douchet hace de Hitchcock. Esto, entiendo yo,
para que nos demos una idea más específica acerca de en qué consiste un análisis
enfocado en ese aspecto. De todos modos, se llega a la conclusión de que el
análisis temático es una hermenéutica. Esto es, funciona como una herramienta
para interpretar una obra. Se detalla un enfoque interpretativo particular, pero como
maneras detalladas de interpretar obras hay muchas, entonces herramientas
interpretativas para una misma obra hay bastantes, todas las cuáles difieren en
algún que otro aspecto debido a la subjetividad del asunto. Por esto se dice que el
análisis temático pertenece al orden de lo idiosincrásico, porque los significados
aportados a la obra a partir del enfoque dado y la manera de proceder ante la
creación de una análisis temático de una obra son aspectos particulares de un
individuo. No hay una manera generalizable o globalmente aceptada acerca de
cómo idear un análisis de este tipo-.
-Este enfoque podría ser considerado más “contenutista” en la medida en que se
centra menos en las ideas abstractas o subyacentes que pudieron dar pie a la obra
que en el contenido de esta en sí mismo, tal como la composición de las escenas, el
orden de los acontecimientos, etc. En este sentido es menos arbitrario. Recordar
además que probablemente se analice el relato narrativo más que cualquier otra
dada su indiscutible hegemonía-.
-En estos párrafos se explica el funcionamiento del análisis estructural de relatos de
Propp. Este tiene un doble principio analítico y estructural. Analítico porque
descompone cada cuento en unidades abstractas, lo que requiere de análisis, y
estructural porque define las combinaciones posibles y las clasifica. Esas unidades
básicas Propp las llama funciones, cada una una única acción simple imprescindible
en cada relato. Propp encuentra un total de 31 funciones sin contar otras más que
las define como auxiliares las cuáles ayudan a relacionar las funciones principales.
Propp reagrupa a las funciones principales en esferas de acción, cada una