HISTORIA DEL ARTE
MANIERISMO Y EL GRECO
CONTEXTO HISTÓRICO:
El arte del Manierismo se desarrolló como una respuesta a la corriente renacentista que
buscaba retornar a los valores de la Antigüedad clásica. Tras el avance del Renacimiento
desde mediados del siglo XVI los artistas comentaron a imitar a los grandes maestros del
momento (Miguel Ángel, Rafael y Leonardo) con una intención distinta, pues se ponía en
duda la normativa clásica. Las obras se dotaron de una mayor subjetividad y perspectiva
personal. Gracias a esto, los autores lograron dejarse llevar por su capacidad creativa
individual sin tener en cuenta los límites clásicos. El periodo del manierismo coincidió con
la terrible crisis que sufrió Italia tras el Sacco di Roma en 1527 y las guerras de religión
provocadas por la ruptura religiosa que sufrió el propio Renacimiento bajo la mano de
Lutero. El manierismo se caracterizó por servir como una tergiversación del canon de
belleza clásico, donde elementos como la serenidad o el equilibrio desaparecieron. Cabe
destacar su complejidad, pues es un estilo reservado a minorías cultas que entienden de
temas no accesibles para el pueblo.
Estas características pueden verse reflejadas en el propio Greco (1541-1614), autor
destacado del manierismo. Esto es debido a que sus obras comparten una falta de
naturalismo que tiende a la abstracción, además de gozar de un especial tratamiento de
luz y los colores. El Greco, a pesar de su origen griego, fue influenciado por los grandes
maestros italianos tras su viaje a Italia durante los años 1560 (Tiziano, Veronés y
Tintoretto) y 1570 (Miguel Ángel). Estas influencias se notaron en el estilo de sus
siguientes obras, las cuales continuó realizando durante su llegada a España en 1576. Allí,
con la intención de trabajar para Felipe II, fue realizando diversos encargos para la
realización de El Expolio de Cristo. Entre 1586 y 1588 recibió el encargo de su gran obra:
El Entierro del conde de Orgaz, el cual le otorgó un gran éxito y fama. A partir de ahí,
continuó pintando grandes obras como La Trinidad cuya musculatura recuerda a Miguel
Ángel.
CARACTERÍSTICAS DEL MANIERISMO
Características generales (difícil porque es un estilo que está entre el Renacimiento y
el Barroco):
• Ruptura del canon de de belleza clásico: desaparecen elementos como el
equilibrio o la serenidad.
• Subjetivismo: la individualidad, la abstracción y la tensión interior cobra
protagonismo. Su arte no imita a la naturaleza, pues es cambiante y peculiar.
• Convencionalismo del color, las proporciones y posturas de las figuras.
• Elitismo: es un arte muy complejo y refinado, reservados para minorías.
CARACTERÍSTICAS DEL ARTE DEL GRECO
Su arte se transforma una vez se traslada definitivamente a Toledo:
• Los paisajes de sus fondos se convierten en cielos tormentosos o ciudades
fantasmales
MANIERISMO Y EL GRECO
CONTEXTO HISTÓRICO:
El arte del Manierismo se desarrolló como una respuesta a la corriente renacentista que
buscaba retornar a los valores de la Antigüedad clásica. Tras el avance del Renacimiento
desde mediados del siglo XVI los artistas comentaron a imitar a los grandes maestros del
momento (Miguel Ángel, Rafael y Leonardo) con una intención distinta, pues se ponía en
duda la normativa clásica. Las obras se dotaron de una mayor subjetividad y perspectiva
personal. Gracias a esto, los autores lograron dejarse llevar por su capacidad creativa
individual sin tener en cuenta los límites clásicos. El periodo del manierismo coincidió con
la terrible crisis que sufrió Italia tras el Sacco di Roma en 1527 y las guerras de religión
provocadas por la ruptura religiosa que sufrió el propio Renacimiento bajo la mano de
Lutero. El manierismo se caracterizó por servir como una tergiversación del canon de
belleza clásico, donde elementos como la serenidad o el equilibrio desaparecieron. Cabe
destacar su complejidad, pues es un estilo reservado a minorías cultas que entienden de
temas no accesibles para el pueblo.
Estas características pueden verse reflejadas en el propio Greco (1541-1614), autor
destacado del manierismo. Esto es debido a que sus obras comparten una falta de
naturalismo que tiende a la abstracción, además de gozar de un especial tratamiento de
luz y los colores. El Greco, a pesar de su origen griego, fue influenciado por los grandes
maestros italianos tras su viaje a Italia durante los años 1560 (Tiziano, Veronés y
Tintoretto) y 1570 (Miguel Ángel). Estas influencias se notaron en el estilo de sus
siguientes obras, las cuales continuó realizando durante su llegada a España en 1576. Allí,
con la intención de trabajar para Felipe II, fue realizando diversos encargos para la
realización de El Expolio de Cristo. Entre 1586 y 1588 recibió el encargo de su gran obra:
El Entierro del conde de Orgaz, el cual le otorgó un gran éxito y fama. A partir de ahí,
continuó pintando grandes obras como La Trinidad cuya musculatura recuerda a Miguel
Ángel.
CARACTERÍSTICAS DEL MANIERISMO
Características generales (difícil porque es un estilo que está entre el Renacimiento y
el Barroco):
• Ruptura del canon de de belleza clásico: desaparecen elementos como el
equilibrio o la serenidad.
• Subjetivismo: la individualidad, la abstracción y la tensión interior cobra
protagonismo. Su arte no imita a la naturaleza, pues es cambiante y peculiar.
• Convencionalismo del color, las proporciones y posturas de las figuras.
• Elitismo: es un arte muy complejo y refinado, reservados para minorías.
CARACTERÍSTICAS DEL ARTE DEL GRECO
Su arte se transforma una vez se traslada definitivamente a Toledo:
• Los paisajes de sus fondos se convierten en cielos tormentosos o ciudades
fantasmales
